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Dickson Lim 为 Ty Hunter 打造 Met Gala 造型

Sally Lau / 7 May . 2026

马来西亚首位时尚设计师登上 Met Gala 红毯！

Dickson Lim 的男装设计亮相 Met Gala 红毯。

从古晋的裁缝工作室到纽约大都会艺术博物馆的红地毯，Dickson Lim（林孝胜）的名字在 2026 年的 Met Gala 之后，正式被刻在了全球时尚版图上。作为首位登上这一巅峰舞台的马来西亚设计师，他为 Beyoncé 的御用造型师 Ty Hunter 打造的战袍，亮相全球瞩目的时尚盛典。

《ICON 风华》主编 Sally 第一时间联络上 Dickson ，让他对此次里程碑式合作做出深度回应，也带我们走进这场“流动艺术”的诞生过程。

定义现代男性的“流动艺术”
在 Dickson 眼中，2026 年的主题“Costume Art”不仅仅是服装的展示，更是一种叙事工具。他认为服装应当讲述审美之外的故事。在为 Ty Hunter 设计造型时，Dickson 试图将现代男性塑造为一种既有目标感、结构严谨，同时又富有情感表达的意象，就像是一座“流动的建筑”。

Dickson 为 Ty Hunter 设计造型时，他试图将现代男性塑造为一种既有目标感、结构严谨，同时又富有情感表达的意象，就像是一座“流动的建筑”。

这次合作之所以感人，是因为 Ty 与 Dickson 有着极高的灵魂共鸣。“Ty 也是个完美主义者。看到他在 Met Gala 上展现出的细节把控与专注，我仿佛看到了自己。当 Ty 穿着我的作品走上那座标志性的台阶时，那不仅仅是一件衣服的亮相，我真实地感觉到品牌之魂也随之伫立在那里。对于像 Ty 这样有远见的人来说，夸张的场面从来不是目的，意图（Intention）才是。每一处细节、每一条轮廓线，都必须具备电影般的叙事感和雕塑般的力度，同时又不失经典裁缝工艺的严谨底色。”

解构缝纫
在时尚界，Dickson 擅长将西装作为解构的画布，而这次主题让他将实验性裁缝推向了前所未有的“可穿戴雕塑”领域。经过六年在裁缝领域的深耕，这种工艺基因已深入他的骨髓。

“比例、结构和剪裁，对我来说几乎是一种直觉。”Dickson 解释道。虽然他的作品看起来大胆且充满了未来感，但其核心永远回归于剪裁。在 Ty 的这套造型中，他追求的是一种雕塑感与未来感的平衡，确保作品在视觉冲击力极强的同时，依然保持着锐利、实穿且极具目标感的廓形。

拍摄 Eric Chow @Blink Studio, 造型 Ervin Tan, 化妆 Crystal Foong , 发型 Philex Chin

伯乐与千里马
为什么在众多全球顶尖时装屋中，Ty Hunter 唯独选中了这位来自马来西亚的年轻设计师？Dickson 透露，这份信任并非一蹴而就，Ty 早在他发布第一个系列时就开始支持他，是品牌最早的发现者之一。

这种连接超越了审美，更多源于一种精神上的契合。“我经常在网上透明地展示我的幕后工作、漫长的工作时间和对细节的痴迷。我想，同样是完美主义者或‘工作狂’的人，能从这种能量中看到自己。”这种对激情的共鸣，正是品牌与全球顶级时尚人士产生深层情感连接的核心原因。

Dickson Lim 的设计草图。

一场超现实的跨越
回想起整个过程，Dickson 依然觉得如梦似幻。Met Gala 举行前几周，Ty 亲自发来信息，坚定地表示只想穿他的设计，拒绝了其他大牌的邀约。

“活动结束后，我一直在到处翻找高清照片，却只看到一些视频或局部角度。直到第二天醒来，我突然看到我的作品清晰地出现在《华尔街日报》封面，就在 Beyoncé 身边。”Dickson 回忆起那一刻依然感到震撼，“作为一个来自砂拉越古晋的孩子，昨天还是 Met Gala，今天就是《华尔街日报》，这真的是我从未预料到的时刻。”