注视人间

商业浪潮不影响绘画初衷
刘小东的写实手法与当年在学校学的不尽相同，他希望自己的艺术表述可以更为客观，尽量把自己的情绪和观点压到最低。看到他的作品，会觉得这个画家是关怀社会大众的，然而他说：“我不敢说是关怀，关怀有一种你在上面、别人在下面的意味。应该说我因为接触了这些人，他们帮我度过了创作时光，帮我度过我的困难， 启发我用更多角度去观望我的生命。”

他的作品没有一丝商业符号，却被拍出高价，挂在商业建筑里，而这种吊诡并没有给艺术家带来任何改变和困扰。“我开始画画的时候，商业浪潮还没到来，画画就只是凭着对艺术的热爱和理想。突然商业进来了，我的人生观是：当命运让你遇到什么，就要迎接它，不要躲避。商业浪潮有好有坏，但不影响我绘画的初衷，只画自己感兴趣的事物，如果是我不感兴趣的，就算是订件也画不了。我还是围绕着一个无目的的艺术创作的轨迹，只是有些内在情绪的变化随着年龄增长而在产生笔法上的变化。”

他表示，理想永远和现实有差距，画家当然希望自己的作品被最好的美术馆收藏，也能被最好的鉴赏家欣赏、沉淀和探讨，但现实往往并非如此，而他觉得也挺好的。“作品虽然是画家的精神产品，说到底还是物质，当拥有物质的人决定如何去处理它，会带给画家好声誉或坏影响，艺术家本身既管不到，也不该着急，随他去，还是要继续创作，生活不是围着你的理想走的。”

参与新媒体创作
2006年，中国第六代导演贾樟柯和刘小东合作拍摄纪录片《东》，以他作画的过程和内容，在业界获得很大的回响。谈到跨界合作，刘小东说他一直都在和电影人合作，拍成纪录片，当中贾樟柯和侯孝贤名气很大，其余时间大多是跟很年轻的团队合作。去年他首次跨到新媒体的领域，在上海新媒体艺术中心(CAC)的策划下，与电脑编创人员联手，将摄像头拍下的数据用电脑画下来，譬如把在一条街上拍下的数据传给机器人，让机器画出街道的人物、树木、汽车、灯光、太阳的变化，对他而言是挺有趣的尝试。

他笑说：“我不会因为这样的合作而变成我不是画家，但如果没有多视角的反省过程，我的画就会变得枯萎、无聊，因为没有新的思想和角度，所以枯燥。艺术这个行当真的是活到老搞到老，最好是有变化。”这个新媒体创作案子目前还在进行中，而今年6月他将在德国两家美术馆举办大型展览，一个展出绘画，另一个展出影像和新媒体作品。