Feature 特辑

Fish Liew 廖子妤：那个在香港影坛逆流而上的异乡客

Sally Lau / 1 March . 2026

廖子妤的成名之路无疑是一份最动人的女性激励指南。从那个在深水埗街头徘徊的异乡女孩，到如今全港瞩目的准影后，她活成了一道光，照亮了那些同样在异地打拼、在职场突围的女性。

Fish Liew 廖子妤是《ICON 风华》2023年11月数码封面人物。

2026 年的春天，香港电影圈的目光焦点无一例外地落在了那个名字有些特别的女孩身上——Fish Liew 廖子妤。随着第 32 届香港电影评论学会大奖落下帷幕，她凭借在电影《像我这样的爱情》中那抹近乎易碎却又韧性惊人的表演，稳稳将“最佳女演员”收入囊中。这不仅仅是一座奖杯的归属，更像是一场长达十余年马拉松的阶段性胜利。紧接着入围第 44 届香港电影金像奖最佳女主角的消息，更是将她的声势推向了巅峰。在刚刚过去的贺岁档，她在《夜王》中那抹极具张力的身影，再次向观众证明：哪怕是在星光熠熠的商业大片里，她也从不是背景板。

（左图）廖子妤出席电影《夜王》的首映礼。（图片来源：VCG/VCG via Getty Images）。（右图）廖子妤现身第43届香港电影金像奖红毯仪式。（图片来源：VCG/VCG via Getty Images）

异乡人的孤勇
时间回拨到那个只身赴港的二十岁出头的年纪，当时的廖子妤怀揣着对电影近乎偏执的狂热，拎着简单的行李从马来西亚只身来到这个陌生的维多利亚港。那时的她，没有背景，没有资源，甚至连一口流利的粤语都还在摸索中。很多人只看到她如今在红毯上的光鲜，却鲜少有人记得她曾在无数个不见天日的剧组里充当“背景板”，在狭窄的唐楼里为了下一顿饭钱发愁。这种“拼命三娘”的精神，并非出自成名欲望，而是一种纯粹的生存本能。她曾笑言自己像是一条逆流而上的鱼，如果不努力游动，就会被时代的巨浪拍碎在岸边。

廖子妤在第40届香港电影金像奖颁奖典礼上荣获最佳女配角奖。（图片来源：VCG/VCG via Getty Images）

在廖子妤那本厚厚的人生剧本里，与金马奖最佳新导演张吉安的合作，无疑是她演艺生涯中极具灵性且带有乡愁色彩的一章。如果说香港电影给了廖子妤一身钢筋铁骨，那么张吉安导演的作品则像是一阵来自马来西亚故土的微风，吹开了她心底最柔软的部分。在张吉安克制而冷峻的镜头下，廖子妤不再是那个在香港霓虹灯下拼杀的都市女性，她化身为弃婴舱旁那个沉默而坚韧的守护者。她必须剥落所有的表演痕迹，去承接那些被遗弃生命背后的沉重与哀恸。这种从商业大片到艺术电影之间的游刃有余，让她的表演拥有了如同流水般的灵动与包容。

演员（左二）许恩怡、（右二）廖子妤和（右一）张吉安导演出席第49届香港国际电影节新闻发布会。（图片来源：VCG/VCG via Getty Images）

经验的炼金术
廖子妤的成功绝非偶然的运气使然，而是一场关于时间的“炼金术”。从早期《末日派对》的青涩，到《梅艳芳》中凭姐姐“梅爱芳”一角斩获金像奖最佳女配角，她走得极稳且扎实。她擅长从生活的琐碎中汲取养分，将那些异乡生活的孤独、挫败与不甘，悉数揉进角色的灵魂里。在《像我这样的爱情》中，她几乎是卸下了所有女演员的包袱，用一种近乎赤裸的真诚去诠释那份沉重而复杂的爱。这种演技的厚度，是她在一个个小角色、一次次被拒绝、一段段漫长的等待中，用汗水和泪水慢慢累积出来的底气。

廖子妤的成名之路无疑是一份最动人的女性激励指南。在这个急功近利的时代，她以十余年的坚持告诉所有女性：所谓的力量，并不一定要表现得张牙舞爪，它也可以是哪怕满身疲惫也绝不退场的韧劲。她印证了女性的美不应被年龄或标签所定义，而是取决于你对梦想的忠诚度。从那个在深水埗街头徘徊的异乡女孩，到如今全港瞩目的准影后，她活成了一道光，照亮了那些同样在异地打拼、在职场突围的女性。