一直以来，艺术成为许多时尚设计师的灵感泉源，无论是著名的画作、雕塑、音乐、文学还是电影等，都为服装创作和发布会提供了特殊的养分，也让更多消费者进一步了解时尚与艺术之间的巧妙关联。
Alexander McQueen：艺术家的自由演绎
时尚品牌与艺术家的跨界合作，碰撞出创意的无限可能。亚历山大麦昆（Alexander McQueen）在2022早秋女装系列“Process”中邀请12位来自世界各地的创作者，透过其喜爱的创作媒介对品牌造型全新诠释，运用品牌带来的形体展现艺术家们无限的创造力。
其中，以巨幅水墨画及细腻的绘图技巧闻名的中国当代艺术家冰逸，呈现了“水墨画装饰覆盖的女性婚纱和男性礼服”。她运用其个人作品《峨眉飞瀑》中的材料和工艺，女性婚纱如“女人身上倾流而下的瀑布”，男性礼服则像“一封哭泣的情书”。
Dior：赞颂自由序曲
迪奥（Dior）男装艺术总监Kim Jones笔下的创作，是如此的多样化。在2022早秋男装系列中，Kim Jones以美国划时代文坛作家Jack Kerouac的经典著作“On the Road”为创作基调，揭开了一场时装秀的序幕，展现Dior男性的书卷气息。
热爱阅读的Kim Jones把伸展台布置成绵延的 “书卷”，象征Jack Kerouac在打字机上一气呵成的小说初稿。设计师将Jack Kerouac的肖像照以及他创作的“Visions of Cody”书籍封面用作印花图案，包包则幻化为书籍造型或点缀登山绳、织网等复古旅行元素。
Louis Vuitton：谢幕之作
设计师Virgil Abloh生前操刀的最后作品，献给了路易威登（Louis Vuitton）2022早秋男装系列。向来坚持与艺术家们紧密合作的Virgil Abloh邀请了涂鸦艺术家Ghusto Leon一同参与创作。
对方笔下的涂鸦设计象征着叛逆不羁的年轻人，如今运用到丝绒、提花、刺绣面料和面纱中，出现在早秋男装的面罩、服装及Louis Vuitton and Nike “Air Force 1” by Virgil Abloh联名运动鞋上。他将街头涂鸦转化为精致细腻的工艺，打造出短裤、丹宁系列以及剪裁考究的运动服、锥形喇叭裤，皆是衣橱中不可或缺的单品。
Bottega Veneta：雕塑型轮廓
宝缇嘉（Bottega Veneta）回归米兰，重新拥抱时装周。新任品牌创意总监Matthieu Blazy首个2022秋冬系列，对品牌根基加以探索，即立足过去，了解当下，引领未来。系列中看似稀松平常的双排扣外套、西装，从侧面看来具精彩的建筑廓形，这是意大利艺术家Umberto Boccioni于1913年创作的未来主义雕塑作品“Unique Forms of Continuity in Space”启发了Matthieu Blazy，从而打造出展露更奔放、流畅侧面轮廓的男女衣装。
